武漢大學哲學學院哲學系研究生導師：鄒元江

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• 武漢大學2026考研專業課復習資料「真題▪筆記▪講義▪題庫」

武漢大學哲學學院研究生導師鄒元江介紹如下：

姓名：鄒元江

性別：男

職稱：教授

是否在職：是

所在學科：美學

電話：15827299694，027-68765062（H）

郵箱地址：yjzou2011@163.com

簡 介

鄒元江，祖籍山東泰安，生于湖北武漢。在武漢大學哲學學院師從著名美學家劉綱紀教授先后獲得哲學碩士、博士學位，現任武漢大學哲學學院教授、博士生導師。曾長期兼任武漢大學藝術學系教授、博士生導師。曾應邀到德國特里爾（Trier）大學、波恩（Bonn）大學；日本早稻田（Waseda）大學；法國巴黎第七大學（Diderot）、巴黎第十大學（Nanterre）、貝桑松（Besancon）大學；英國利茲（Leeds）大學、紐卡斯爾（Newcastle)大學、阿伯丁（Aberdeen）大學、倫敦（London）大學亞非學院、美國密歇根（Michigan）大學等高校講學。曾應邀到日本早稻田大學、法國巴黎第十大學、加拿大弗雷澤大學、美國南卡羅萊納大學、新加坡南洋理工大學、臺灣中央研究院、臺灣大學、臺灣輔仁大學、臺灣中國文化大學、臺灣中山大學、臺灣中央大學、香港中文大學、香港城市大學、澳門基金會、中國社會科學院、中國藝術研究院、北京大學、中國人民大學、北京外國語大學、南京大學、中山大學、浙江大學、廈門大學、安徽大學、中南民族大學、中央戲劇學院、上海戲劇學院、中國戲曲學院等幾十所大學和研究機構參加了160余次學術會議，其中重要的國際學術會議70余次。曾應邀到中國駐英國大使館、英國利茲大學、南京大學、中國傳媒大學、東南大學、西南大學、華南師范大學、南方科技大學、蘇州大學、河南大學、黑龍江大學、山西師范大學、南昌大學、新疆大學、杭州師范大學、中國戲曲學院、云南藝術學院、星海音樂學院、廣州大學、大連外國語學院、華中科技大學、華中師范大學、海軍工程大學、華中農業大學、湖北工業大學、湖北美術學院等幾十所大學，國家圖書館、湖北省圖書館、佛山市圖書館、中山市圖書館等十余家圖書館，湖北美術館、河南美術館、武漢美術館及湖北電視臺、貴州電視臺、武漢電視臺“文津講壇”、“學術前沿講座”、“化成天下人文講座”、“精品人文大講堂”、“藝術大講堂”、貴陽“孔學堂”、“南風講壇”、“香山講壇”、“問津國學講壇”、“聽濤講壇”等多家講壇，上海市文聯、湖北省文聯、云南省文聯、浙江省社科聯、共青團湖北省委、湖北省交通廳、廣州市人事局、漢十高速等單位作了百余場學術報告。在遼寧大連、浙江遂昌、江西撫州、江蘇南京、湖北潛江、武漢大學等地策劃組織了十余次湯顯祖、曹禺、劉綱紀等國際國內學術會議，在湖北美術館、武漢美術館、湖北美術學院美術館等處策劃主持了十余場國際國內藝術家美術展學術研討會。

主要研究領域和方向

主要研究領域：中國美學、藝術美學
主要研究方向：審美陌生化思維、先秦美學、王夫之詩學、意象與非對象化、審美心理學、丑角意識與丑角美學、湯顯祖戲劇美學、梅蘭芳表演美學、二十世紀中西戲劇美學、戲劇“怎是”研究、二十世紀山水畫變革研究、非物質文化遺產保護傳承研究等。

開設課程

本科生：《美學原理》、《審美心理學》、《藝術設計學》
研究生：《審美心理學》、《戲劇美學》、《戲劇美學原著選讀》

主要論著或代表作

主要論文:

166、《是關聯性思維還是聚合性思維？————就<和而不同——中西哲學的會通>與郝大維、安樂哲辯難》，《文藝研究》2017年第11期；
165、《傳承作為昆曲國家文化戰略確立的關鍵——在第七屆昆曲學術座談會上的總結報告》，《藝術百家》2017年第4期；
164、《蘇聯報刊關于梅蘭芳的評論及其中譯文的改譯問題研究》，《文藝研究》2017年第6期；
163、《梅蘭芳的表演藝術應該傳承什么？》，《文化遺產》2017年第3期；
162、《對<牡丹亭>敘述方式的反思》，《藝術探索》2017年第3期；
161、《湯劇和莎劇：都有超越時代和國界的美學魅力》，《中國文化報》2017年2月13日；
160、《我們應當向世界傳遞怎樣的湯顯祖》，《中國文化報》2017年1月6日；
159、《<梅蘭芳的舞臺藝術>拍攝傳播的主要問題》，《中華藝術論叢》第17輯，上海大學出版
社2016年版；
158、《文人旨趣：梅蘭芳的身體表演美學建構的“他者”意味》，《民族藝術》2016年第5期；
157、《紀念，以敬畏和自信的心態》，《人民日報·文藝評論》2016年11月11日；
156、《走向2016湯顯祖與莎士比亞年》，《藝術百家》2016年第5期；
155、《超越時代的巨人》，《中國金幣文化》2016年第4輯；
154、《制約地方戲曲發展的觀念問題》，《中國古代小說戲劇研究》第11輯，甘肅人民出版社2015年版；
153、《作為東西方文化巨擘的湯顯祖與莎士比亞》，《光明日報》2016年9月1日；
152、《夢即生存：湯顯祖<牡丹亭>中杜麗娘的生存場域》，《光明日報·光明講壇》2016年9月1日；
151、《對京劇表演對象化思維的反思》，《戲劇藝術》2016年第4期；
150、《中國昆曲當代傳承的狀況及問題——一個學者眼中的當代昆曲傳承史》（法文），法國 《Revue d’Histoire du théâtre》2016年第3期；
149、《“意在言先，亦在言后”——中國哲學美學感受、創造方式論》，《河北學刊》2016年第3期；
148、《將湯顯祖文化打造成撫州的世界名片》，《撫州日報》2016年5月25日；
147、《湯顯祖與莎士比亞：“巨人時代”產生的“時代巨人”》，《人民日報·海外版》2016年3月17日；
146、《湯顯祖“臨川四夢”近年來的海外傳播》，《人民日報·海外版》2016年3月17日；
145、《關于戲曲本體論問題與葉朗、施旭升和李偉等先生對話》，《藝術百家》2016年第1期；
144、《清順治優伶表演本<荔枝記>的價值》，《福建藝術》2016年第1期；
143、《我們需要培養什么樣的戲劇藝術研究者？》，《四川戲劇》2015年第11期；
142、《昆曲<牡丹亭>：坂東玉三郎尋“根”演繹的歷史回聲》，《云南藝術學院學報》2015年第4期；
141、《論作為舞臺藝術家的曹禺劇作》，《藝術百家》2015年第5期；
140、《關于瀕危戲曲劇種的地方保護法規構建問題》，《藝術百家》2015年第3期；
139、《從青春版<牡丹亭>上演十周年看昆曲傳承的核心問題》，《戲曲藝術》2015年第2期；
138、《如何表現和表現得如何作為戲曲表演藝術最根本的問題》，《文藝研究》2015年第3期；
137、《居住的環境倫理美學》，《河北學刊》2015年第2期；
136、《票友族群與梅蘭芳表演藝術的“創新”——以<梅郎集>為研究個案》下篇，《民族藝術》2015年第3期；
135、《票友族群與梅蘭芳表演藝術的“創新”——以<梅郎集>為研究個案》上篇，《民族藝術》2015年第2期；
134、《昆曲民間沉重傳承的活態記憶——讀張允和<昆曲日記>札記》，《藝術百家》2015年第1期；
133、《對“藝術界”理論與“藝術制度論”的質疑》，《美學與藝術研究》第6輯，武漢大學出版社2015年12月版；
132、《“梅蘭芳”的魅力何在？》，《中國藝術時空》2014年第6期；
131、《關于如何傳承和弘揚中華美學精神的思考》，《美與時代》2014年第12期；
130、《論余笑予的戲曲導演藝術》，《文化遺產》2014年第6期；
129、《對地方戲曲發展三重誤區的思考》，《文藝新觀察》2014年第2期；
128、《梅蘭芳表演美學解釋的日本視野－－以梅蘭芳1919、1924年訪日演出為個案》下篇，《戲劇藝術》2014年第4期；
127、《梅蘭芳表演美學解釋的日本視野－－以梅蘭芳1919、1924年訪日演出為個案》上篇，《戲劇藝術》2014年第3期；
126、《狄德羅在中國的引介及其對中國戲劇美學思想的影響》，《戲劇》2014年第2期；
125、《夢即生存：杜麗娘的生存場域》，《藝術百家》2014年第1期；
124、《話劇藝術的魅力何在？》，《四川戲劇》2014年第3期；
123、《論中西審美差異與倫理影響》，加拿大《文化中國》2013年第4期；
122、《“思想家”對我們意味著什么？》，《藝術百家》2014年第2期，另載鄒元江主編：《中國當代美學的回顧與展望暨劉綱紀先生八十華誕學術研討會文集》“代序”，武漢大學出版社2013年版；
121、《跨文化傳播交流的艱難探索－－中法合作上演<司卡班的詭計>觀感》， 法國《對流》第8期，另載《福建藝術》2013年第2期；
120、《梅蘭芳對譚鑫培創新精神的繼承和超越》，《戲劇》2013年第5期；
119、《中國戲曲藝術的當代命運》（法文），法國《戲劇/公眾》2013年；
118、李一鳴《周韶華繪畫美學思想研究》“序”，湖北美術出版社，2013年出版；
117、《迂回進入 返本開源－－對陳建森批評的回應》，《文藝研究》2013年7期；
116、《學術期刊的學術評價對學術研究的導向性》，《云夢學刊》2013年第4期；
115、《話劇究竟該如何說“話”》， 《中國文化報.理論版》2013年5月8日；
114、《“和”作為審美范疇的限度》，《云南大學學報》2013年第2期，《新華文摘》2013年第12期摘要；
113、《梅蘭芳與京劇表演體系問題》，杜長勝主編：《京劇表演理論體系建構》，文化藝術出版社2013年出版；
112、《梅蘭芳的<春香鬧學>與“擬表演”》，《文藝新觀察》2013年第1期；
111、《對梅蘭芳京劇演技現代性的反思》（日文），日本《演劇研究》第36號，早稻田大學出版社2013年3月出版；
110、《反思作為思想的道路》，《美與時代》2012年第10期；
109、合著《狄德羅“理想的范本”與中國戲曲“傳家的衣缽”－－重溫朱光潛關于“演員的矛盾”的論述》，《安徽大學學報》2012年第6期；
108、《對梅蘭芳民國初年排演“新戲”的歷史反思》，《戲劇》2012年第2期，另載袁國興主編：《清末民初新潮演劇研究》，廣東人民出版社2011年出版；
107、《張庚<梅蘭芳論>研究》，《戲曲研究》第八十四輯，文化藝術出版社2012年出版；
106、《我們該如何理解中西戲劇的審美差異》，《藝術百家》2012年第3期；
105、《傳統京劇的韻味與新京劇的意味張力－－臺灣國光劇團“新京劇”評議》，臺灣中央研究院《中國文哲研究通訊》2011年第3期，另載《福建藝術》2012年第2期；
104、《是關聯性思維還是聚合性思維？－－與郝大維、安樂哲教授辯難》，（韓國）《東洋文化研究》第9輯，東洋文化研究院2012年出版；
103、《“臨川四夢”的文化書寫與湯顯祖文人形象的虛擬塑造》，臺灣《戲劇研究》第9期， 臺灣大學出版社2012年出版；
102、《梅蘭芳<奇雙會>表演問題探》，《文化遺產》2012年第4期，另載《中國昆曲論壇2010》，古吳軒出版社，2012年出版；
101、《布萊希特在中國戲曲演藝界和理論界被接受的詭吊》，《戲劇》2012年第4期， 人大復印報刊資料《舞臺藝術》2013年第3期轉載；
100、《作為審美思維限制的戲曲藝術的間離－－以梅蘭芳電影<游園驚夢>的昆曲表演為例》，《戲劇》2011年第4期，另載葉長海主編：《湯顯祖與臨川四夢國際學術研討會論文集》，上海古籍出版社2010年出版；
99、《心觀與聚合思維－－科學與人文創造性思維的共同基礎》，《美育學刊》2011年第5期；
98、《沈虹光劇作思維與現象學的藝術直觀》，《藝術百家》2011年第5期，另載《沈虹光劇作研討會論文集》，武漢大學出版社2011年出版；
97、《丑角意識與儒家思想的心理本質》，賈磊磊等主編：《第三屆世界儒學大會學術論文集》，文化藝術出版社2011年出版；
96、《布萊希特<中國戲劇表演藝術中的陌生化效果>解讀》，《美學與藝術研究》第3輯，武漢大學出版社2011年出版；
95、《藝術的純粹性與感情的位置》，《文化藝術研究》2011年3期，另載《現代科技與現代藝術新視界》，四川科技出版社2010年出版；
94、《智顗“一心三觀”的審美意味》，載麻天祥主編：《中日韓天臺學術對話》，人民出版社，2011年出版；
93、《繼承永遠是創新的前提》，《中國文化報.理論版》2011年3月25日；
92、《曹禺與二十世紀中國話劇的命運》，《藝術百家》2011年第1期，《戲劇藝術》2011年第3期“動態信息”欄目作了摘要，另載田本相等主編：《永生雷雨－－曹禺百年誕辰國際學術研討會論文集》，長江出版社2011年出版；
91、《詩之“體”與詩之“用”：船山詩學的兩個向度及其中介》，（韓國）《退溪學論叢》第16輯，退溪學釜山研究院2010年12月出版；
90、《從梅蘭芳對<游園驚夢>的解讀看其對昆曲審美趣味的偏離》，《戲劇》2010年第4期；
89、《戲曲藝術的地域性與問題個案研究》，《中華藝術論叢》第10輯，同濟大學出版社2010年出版；
88、《審美感知與日常生活》，呂梅主編：《聆聽智者的聲音－－香山講壇演講錄》，中華書局2010年出版；
87、《民國初年梅蘭芳投身新潮演劇的歷史語境及其問題》，《戲劇藝術》2010年第3期；
86、《國標舞的困惑》，《福建藝術》2010年2期；
85、《誰是“梅蘭芳”？》，《文藝研究》2010年第2期；
84、合著《對三十年來中國審美文化嬗變的反思》，《清華大學學報》2009年第4期， 《高等學校文科學術文摘》2009年第5期轉載，另載馮天瑜主編：《“紀念改革開放三十周年與中國特色社會主義建設”文集》“文化建設卷”，武漢大學出版社2008年出版；
83、《對美之意象的非對象化感知》，《學術研究》2009年第4期；
82、《對“梅蘭芳表演體系”的質疑》，《藝術百家》2009年第2期，人大報刊復印資料《舞臺藝術》2009年第4期全文轉載，；
81、《戲曲體驗論的困境》，《湖北大學學報》，2009年第2期；
80、《為何“梅蘭芳表演體系”不能成立？》，《中國文化報.理論版》2009年2月13日，《中國京劇》2009年第4期轉載；
79、《梅蘭芳的“表情”與“京劇精神”》，《文藝研究》2009年第2期；另載《武漢大學哲學學院教授代表作集》，武漢大學出版社2012年出版；
78、《“道”何以“法”“自然”？》，（韓國）《東洋文化研究》第4輯，東洋文化研究院2009年出版，另載《比較哲學與比較文化論叢》第2輯，武漢大學出版社2010年出版；
77、《象思維：〈寒江獨釣圖〉的審美意味》，《中國藝術教育》2008年第1期；
76、《脆弱的張力：體驗與表現的統一;阿甲戲曲美學思想研究之一》，《戲曲研究》第七十六輯，文化藝術出版社2008年出版，另載《百年之祀：阿甲先生百年誕辰學術研討會文集》，文化藝術出版社2008年出版；
75、《從阿甲對梅蘭芳的批評看建國之初“戲改”運動的問題》，《戲曲藝術》2008年 第2期；
74、《對傳統的堅守與開拓－－喜看上海昆劇團演出的<邯鄲夢>》，《上海戲劇》2008年第5期；
73、《關于〈燕尼.馬克思〉的對話》（德文），載《中國人的馬克思情結》，德國法蘭克福出版社，2008年出版；
72、《解釋的錯位：梅蘭芳表演美學的困惑》，《藝術百家》2008年2期，《戲劇藝術》2008年第3期“動態.信息”欄目作了摘要，人大報刊復印資料《舞臺藝術》2008年第5期全文轉載；
71、《對〈牡丹亭〉敘事方式的反思》，載《2006中國遂昌湯顯祖國際學術研討會論文集》，西冷印社出版社2008年出版；
70、《從周信芳與應云衛的合作看“海派京劇”的本質》，《戲劇藝術》2007年第4期；
69、《對話劇作為“現代民族戲劇”的質疑》，《云南藝術學院學報》2007年第3期；
68、《曹禺劇作與中國話劇意識的覺醒》，《廈門大學學報》2007年第2期，另載《香港戲劇學刊》第七期，香港中文大學出版社2007年出版；
67、《京劇藝術的歧路》，《中國戲劇:從傳統到現代》，中華書局2006年出版；
66、《必極工而后能寫意－－對“中國藝術精神”的反思之一》，《文藝理論研究》2006年第6期；
65、《走不出的西方戲劇美學強勢話語語境－－對張庚戲曲美學思想的反思之一》，《戲劇》2006年第2期，另載《張庚學術研究文集》，中國戲劇出版社2005年出版；
64、《論老子的音樂美學思想》，《武漢大學學報》2006年第2期，人大報刊復印資料 《美學》2006年第7期轉載；
63、《情立世界》，《南陽師范學院學報》2006年第2期，《高等學校文科學報文摘》2006年第6期摘要；
62、《湯顯祖情至論對儒家思想的揚棄》，《東南大學學報》2006年第1期；
61、《曹禺劇作七十年解讀的困惑》，《戲劇藝術》2005年第3期；
60、《建構非在場的陌生化世界－－由胡塞爾到薩特、海德格爾》，《文藝理論研究》2005年第2期；
59、《對“戲曲導演制”存在根據的質疑》，《戲劇》2005年第1期，人大報刊復印資料《舞臺藝術》2005年第4期轉載，另載《中國話劇研究》第10輯，文化藝術出版社2004年出版；
58、《偏離規范與陌生化》，《首都師范大學學報》2005年第1期，另載《藝術學》第二卷第1輯，學林出版社2006年出版；
57、《“道”之意象與非對象化－－與成中英先生商榷》，《當代道家與道教》，湖北人民出版社2005年出版；
56、《限制與自由》，《文藝新觀察》2004年第3期，另載《含英咀華集》，文化藝術出版社2004年出版；
55、《論非對象化》，《廣西師范大學學報》2004年第4期，人大報刊復印資料《文藝理論》2004年第11期全文轉載；
54、《情至本體思想探源》，《戲劇》2004年第2期；
53、《藝術“風格”、“流派”論質疑》,《二十一世紀中國戲曲發展論壇優秀論文集》， 陜西旅游出版社2004年出版；
52、《馬克思主義美學的當代視野》，《光明日報.理論版》2004年4月6日，另載《馬克思主義美學研究》第7輯；
51、《關于俄國形式主義形式與陌生化問題的再檢討》，《東南大學學報》2004年第2期，另載徐子方主編：《美學與一般藝術學新論》，東南大學出版社2009年9月版；
50、《生命的甾重意識》，《衡陽師范學院學報》2004年第2期；
49、《別了，<貞觀盛事>》，《戲劇之家》2004年第3期；
48、《文化祈望》，《文藝新觀察》2004年第1期；
47、《戲劇本體論承諾的限度》，《戲劇》2003年第4期；
46、《書香.墨韻.生命境界－－談湯氏家族藏書與湯顯祖創作之緣由》，《中華戲曲》第29輯；
45、《關于電影藝術“怎是”的思考》，《戲劇藝術》2003年第4期；
44、《試論船山詩學的內在矛盾性》，《哲學研究》2003年第7期，另載《蕭箑父教授八十壽辰紀念論文集》，湖北教育出版社2004年出版；
43、《是走進還是走出？》，《文藝新觀察》2003年第3期；
42、《對偏離歷史及其相關問題的反思》，《外國文學研究》2003年第2期；
41、《湯顯祖靈根睿源論》，《衡陽師范學院學報》2003年第2期；
40、《偏離歷史與陌生化》，《戲劇》2003年第1期，另載《當代美學評論》2003年，湖北人民出版社2003年出版；
39、《空的空間與虛的實體－－從中國繪畫看戲曲藝術的審美特征》，《戲劇藝術》2002年第4期，《高等學校文科學報文摘》2002年第6期轉摘，另載由上海百家出版社2008年出版的戲劇藝術三十年叢書《戲曲考論.戲曲卷》；
38、《明清思想啟蒙的兩難抉擇》，《華中師范大學學報》2002年第4期，人大報刊復印資料《中國古代、近代文學研究》2002年第11期轉載；
37、《湯顯祖以情抗理之“理”是宋明理學之“理”嗎？》，《中州學刊》2002年第2期；
36、《夢思－－審美至情體驗》，《戲曲研究》第58輯；
35、《史詩劇:審美效果與道德效果雙重實現的“偉大形式”》，《戲劇》2002年第1期；
34、《布萊希特史詩教育劇與馬克思主義》，《馬克思主義美學研究》第5輯，廣西師范大學出版社2001年出版；
33、《論史詩劇的限制與陌生化效果》，《戲劇藝術》2001年第4期；
32、《簡析徐良傅對湯顯祖思想的重要影響》，《湖南大學學報》2001年第4期；
31、《史詩劇:被限制戲劇的難題》，《戲劇》2001年第2期；
30、《狂斐之章》，《東方文化》2001年第3期；
29、《從孔子“生平的開端”看其仁學思想的實踐本質》，《孔子研究》2000年第5期；
28、《湯顯祖的“意識境界”芻議》，《武漢大學學報》2000年第5期；
27、《我們該如何紀念湯顯祖？》，《戲劇藝術》2000年第3期，人大報刊復印資料《舞臺藝術》轉載，另載葉長海主編：《牡丹亭：案頭與場上》，上海三聯書店2008年出版；
26、《對情“持轉易之關”與晚明對新理性的渴求》，《中國文化報.理論版》2000年6月15日；
25、《獨有生命與自作主宰》，《光明日報;理論版》2000年6月6日；
24、《唐明皇設置“教坊”的歷史意義》，《中國文化報.理論版》1999年10月20日；
23、《學問的生命與生命的學問》，《博覽群書》1998年第11期；
22、《表演人生－－與鄧曉芒教授對話》，《中國書評》總第13期；
21、《文化歷史：歷史向人的回歸－－關于整體性世界歷史觀的幾點思考》，《理論月刊》1998年第4期；
20、《善良.善舉.自由意志》，《光明日報.理論版》1998年7月17日；
19、《湯顯祖情至本體論》，《美學與藝術學研究》第2輯，江蘇美術出版社1997年出版；
18、《世界化、個性化－－21世紀中國哲學的發展趨勢》，《理論月刊》1997年第2期；
17、《論戲曲丑角的美學特征》，《文藝研究》1996年第6期，人大報刊復印資料《戲劇、戲曲研究》1997年第3期轉載；
16、《憂樂圓融.中庸.丑角意識》，臺灣《哲學與文化》1996年第10期；
15、《關于與戲曲丑角美學特征生成相關的幾個問題》，《戲劇藝術》1996年第4期；
14、《論<櫻桃園>中的“停頓”》，《外國文學評論》1996年第3期，人大報刊復印資料《戲劇、戲曲研究》1996年第12期轉載；
13、《生命美學與中國美學的偉大精神》，《周易研究》1996年第2期；
12、《卦象－－哲學性與藝術性的符號》，臺灣《中國文化月刊》1996年第2期；
11、《宗教境界.藝術境界.審美境界》，《學術月刊》1995年第12期；
10、《想象力.獨創性.自由－－論康德關于藝術創造主體的天才特征》，《貴州社會科學》1995年第6期；
9、《心物交感－－文藝本體論》，《貴州社會科學》1994年第5期；
8、《解釋的難題與創造的解釋》，《中國圖書評論》1994年第3期，人大報刊復印資料《圖書報刊研究》轉載；
7、《生命哲學與生命美學》，《哲學研究》1994年第1期；
6、《諷諫傳統和樂天精神－－戲曲丑角美學特征的文化基因》，《戲曲研究》第47輯；
5、《個體意志和丑角意識－－戲曲丑角美學特征的文化基因》，《戲劇》1993年第4期， 人大報刊復印資料《戲劇、戲曲研究》1993年第12期轉載，另載《東方叢刊》1993年第2、3輯；
4、《史學之美，“樸”、“實”相生》，《中國圖書評論》1993年第2期；
3、《中西比較：〈周易〉思想研究的新維度》，《東方叢刊》1993年第1輯；
2、《試論作為審美對象的藝術形式的審美層次》，《武漢大學學報》1992年第4期；
1、《探尋中國當代美學思想發展的準確軌跡》，《中國圖書評論》1992年第1期。

主要著作：

13、《梅蘭芳表演美學體系研究》，北京：人民出版社，2018年出版；
12、主編：《美學與藝術研究》第8輯，武漢：武漢大學出版社，2017年出版；
11、主編：《美學與藝術研究》第7輯，武漢：武漢大學出版社，2016年出版；
10、周育德、鄒元江主編：《湯顯祖研究論文集粹》，北京：人民出版社，2016年出版；
9、《論意象與非對象化》，北京：中國社會科學出版社，2014年出版；
8、主編：《中國當代美學的回顧與展望暨劉綱紀先生八十華誕學術研討會文集》，武漢：武漢大學出版社，2013年出版；
7、《中西戲劇審美陌生化思維研究》，北京：人民出版社，2009年出版；
6、《行走在審美與藝術之途》，濟南：山東友誼出版社，2008年出版；
5、《戲劇“怎是”講演錄》，長沙：湖南教育出版社，2007年出版；
4、《湯顯祖新論》，臺北：國家出版社，2005年出版；上海：上海人民出版社，2015年出版；
3、周育德、鄒元江主編：《湯顯祖新論》，北京：中國戲劇出版社，2004年出版；
2、主編：《湯顯祖研究在遂昌——中國湯顯祖研究會首屆年會論文集》，北京：中國文學藝術出版社，2002年出版；
1、《湯顯祖的情與夢》，南京：南京出版社，1998年出版。

主持或參與的科研項目

1、2014年6月獲準主持研究國家社會科學基金項目《審美非對象化問題研究》 ，項目批準號：14BZX106；
2、2007年6月獲準主持研究國家“十一五”社會科學基金項目《梅蘭芳表演美學體系研究》,項目批準號：07BZX064，已結項；
3、2001年12月獲準主持研究教育部人文社會科學研究“十五”規劃項目《陌生化理論及中國藝術的陌生化傾向研究》，項目批準號:01JA720038，已結項；
4、2001年8月獲準主持研究國家社會科學基金全國藝術科學“十五”規劃2001年度課題《丑角意識與丑角美學研究》，項目批準號:01BB16，已結項。

社會兼職

中國戲劇家協會會員、中華美學學會理事、 中國戲曲學會常務理事兼湯顯祖研究會副會長、湖北省美學學會會長、國家圖書館“文津講壇”特聘教授、江西省撫州湯顯祖國際研究中心學術委員會委員和客座研究員。

獲獎情況

14、2016年11月《論意象與非對象化》一書獲第十屆湖北省社會科學優秀成果獎一等獎；
13、2016年11月《湯顯祖新論》一書獲第三十屆華東地區優秀哲學社會科學圖書獎二等獎；
12、2015年12月獲湖北省人民政府學位委員會、湖北省教育廳頒發的湖北省優秀學士學位論文指導榮譽證書；
11、2013年4月《中西戲劇審美陌生化思維研究》一書獲國家第六屆高等學校科學研究優秀成果獎（人文社會科學）二等獎；
10、2010年11月《對“梅蘭芳表演體系”的質疑》一文獲2009《藝術百家》年度論文優秀獎；
9、2009年11月《解釋的錯位：梅蘭芳表演美學的困惑》一文獲湖北省第六屆文藝論文獎二等獎；《藝術百家》2008年度論文獎二等獎；
8、2009年2月《必極工而后能寫意》一文獲武漢市政府第11屆社科成果評獎優秀獎；
7、2007年12月《對“戲曲導演制”存在根據的質疑》一文獲湖北省第五屆文藝論文獎二等獎；
6、2003年11月《論藝術無“風格”、無“流派”》一文獲中國藝術研究院“21世紀中國戲劇發展論壇”一等獎；
5、2003年9月《空的空間與虛的實體》一文獲第十七屆“田漢戲劇獎”評論獎一等獎；
4、2003年1月《史詩劇:審美效果與道德效果雙重實現的“偉大形式”》一文獲湖北省第三屆文藝論文獎一等獎；
3、2003年10月《陌生化理論及中國藝術的陌生化傾向研究》獲湖北省人民政府學位委員會、湖北省教育廳“湖北省優秀博士學位論文”獎；
2、2002年12月獲武漢大學2002年“武漢大學本科教學質量優秀獎”；
1、1999年12月《論戲曲丑角的美學特征》一文獲湖北省第二屆文藝論文獎二等獎。